L'arte ha bisogno di una casa e una casa ha bisogno dell'arte




Sin dalla notte dei tempi, gli esseri umani hanno sempre avuto una qualche forma d’arte nei loro spazi interiori. Dai disegni all’interno delle loro abitazioni rupestri all’artista di graffiti David Choe famoso nel mondo dell’arte per aver dipinto i primi uffici di Facebook, che lo hanno reso multimilionario.

Il rapporto duraturo tra immobiliare e arte ha preso una svolta unica negli ultimi anni. Con una mossa innovativa, le società immobiliari ora collaborano spesso con le gallerie d’arte per infondere l’arte nei loro processi di messa in scena per le proprietà. Questo collegamento è vantaggioso per entrambe le parti per vari motivi. Introdurre l’arte in un immobile crea un’atmosfera distintiva, un fattore chiave che influenza notevolmente il successo della vendita di un immobile.

Nell’ambito degli immobili di lusso, i potenziali acquirenti sono abituati a oggetti di notevole valore, comprese le opere d’arte che vengono messe in mostra. Tali emblemi di ricchezza sono facilmente identificabili e aiutano a coltivare uno spazio allettante. L’esposizione di queste opere d’arte serve bene sia alle agenzie immobiliari che alle gallerie. Le opere d’arte in mostra sono disponibili per l’acquisto, offrendo alle gallerie l’opportunità di stabilire collegamenti con una ricca base di clienti. Anche se un’opera d’arte non trova un acquirente durante la mostra, molte gallerie confermano di acquisire spesso nuova clientela grazie a questo approccio.

In un articolo di Forbes del 2018, Cheryl Eisen, fondatrice di Interior Marketing Group, ha dichiarato a Forbes: “Quando ho iniziato a mettere in scena per la prima volta, nessuno nella fascia alta stava allestendo per qualche motivo”, ha affermato Eisen, che aveva messo in scena molte case di lusso e celebrità. “Quando abbiamo iniziato a farlo, ho sempre iniziato mettendo l’arte negli spazi. Ora la fascia più alta del settore immobiliare a New York City, che è più o meno la più alta del mondo, viene messa in scena sempre di più. Questa è più una cosa in crescita.

Quando Eisen vede per la prima volta lo spazio di un cliente, usa Photoshop per creare una visione di come l’arte può essere utilizzata per migliorare le caratteristiche della casa. Considera i soffitti a doppia altezza, le finestre alte e altri elementi unici dello spazio quando seleziona le opere d’arte. Una volta che ha un piano, il suo team artistico interno, Art Loft, crea pezzi personalizzati per dare vita alla sua visione.

Nel 2021, durante la pandemia globale di Covid-19, l’agente immobiliare della Silicon Valley Anna D. Smith ha fondato Anna D. Smith Fine Art e agente immobiliare, dove ha registrato il motto “L’arte ha bisogno di una casa e una casa ha bisogno dell’arte”. Fornisce inoltre servizi immobiliari relativi all’acquisto e alla vendita di immobili commerciali o residenziali nella Silicon Valley.

Conosciuta come la “Regina del mondo dell’arte underground”, la fondatrice Anna D. Smith ha trasformato Anna D. Smith Fine Art and Real Estate Broker in una società di intermediazione artistica e immobiliare nota per la sua competenza, professionalità e impegno per la soddisfazione del cliente.

Durante la pandemia, quando ai mecenati d’arte è stato vietato di frequentare gallerie e musei a causa delle restrizioni sanitarie del Covid-19, Anna D. Smith Fine Art e Real Estate Broker hanno portato l’arte al pubblico in una serie di mostre di cartelloni pubblicitari all’aperto. La prima mostra “Look Up!” presentava l’artwork del 2017 Nazione carceraria di L’artista della prigione della California Donald “C-Note” Hooker. C-Note è l’artista carcerario più prolifico del mondo e Nazione carceraria è la principale opera d’arte americana sull’incarcerazione di massa.

Quando Smith è entrata nel settore dell’intermediazione artistica, ha deciso di mettersi in gioco e assumere il tipo di clienti che il mondo dell’arte affermato avrebbe rifiutato. Questi generi di arti visive, generalmente da autodidatti, sono chiamati collettivamente arte underground e includono, ma non sono limitati a, graffiti, arte carceraria, arte di strada, fumetti, graphic novel e arte digitale, che includono NFT.

Il suo occhio e la promozione di questi artisti le hanno fatto guadagnare rapidamente la reputazione di “Regina del mondo dell’arte underground”. Quando il resto del mondo dormiva per la famiglia e la fondazione dell’artista di strada Keith Haring (1958 – 1990) stava collaborando con il revival dell’iconica azienda americana di macchine fotografiche e film Polaroid per creare un’edizione speciale in onore di Haring, Smith ha portato la macchina fotografica e la pellicola e ha catturato una delle sue foto più memorabili.

In piedi su un camion, Smith ha usato la Polaroid x Haring per scattare questa foto ormai iconica durante il “Look Up!” mostra la sua società di intermediazione immobiliare e di belle arti finanziata e curata. ICONE: Polaroid-Haring-C-Note è presente nell’articolo del 10 marzo 2023, “History of Polaroid – The Cultural Legacy of This Iconic Brand”, pubblicato dalla pubblicazione ARTE NEL CONTESTO. La foto può essere vista anche nell’articolo di Wikipedia “Billboard”.

Rappresentando la sua azienda, Smith si assicura di mantenersi sintonizzata sulla scena artistica formale e informale della Silicon Valley. Tramite la Blog di belle arti e beni immobili di Anna D. Smith, il suo famoso blog, scrive di arte, immobili e criptovalute. La sua piattaforma ancora più grande, il Anna D. Smith Fine Art e Real Estate Dailyè la fonte di notizie online n. 1 per gli immobili di lusso e l’arte underground.

In qualità di fondatore di Anna D. Smith Fine Art and Real Estate Broker, Smith conosce una o due cose sulla messa in scena dell’arte per vendere case. Con oltre 40 anni di esperienza in tutti gli aspetti del settore immobiliare, incluso il proprio servizio di concessione di mutui ipotecari, Smith è stata project manager per Stanford Management Company presso la Stanford University, dove ha gestito dotazioni immobiliari, revisioni di contratti di locazione di terreni e supervisionato $ 10 milioni nelle spese di costruzione mensili.

Membro della National Association of Realtors ®, della California Association of Realtors e della Silicon Valley Association of Realtors, che detiene una licenza di agente immobiliare (CDRE# 01237734) da oltre 20 anni, la più alta licenza di agente immobiliare nello Stato della California, Smith usa la sua esperienza nel settore immobiliare e un occhio attento ai dettagli per posizionare l’arte giusta sulla parete giusta.

Nell’immagine principale all’inizio di questo articolo, utilizza l’opera d’arte del suo cliente Luce d’ambra per portare una potente passione rubino, come parte di una sublime tavolozza di decorazioni per la stanza.

In qualità di agente immobiliare sia residenziale che commerciale, non lascia mai la sua consapevolezza che l’arte è fondamentale per un ambiente di lavoro sano.

L’arte della messa in scena non deve essere l’unica competenza del venditore di case, ma è stata una nuova interpretazione della vendita di immobili commerciali da parte di sviluppatori e architetti. Come notato nell’articolo del 7 marzo 2018, “Arte e proprietà immobiliari: la nuova relazione che sta vendendo alla grande”, scritto da Michelle Colman per la pubblicazione 6 piedi quadrati. Colman osserva: “Sempre più architetti, sviluppatori, designer e broker credono nella potente relazione tra arte e proprietà immobiliari. Tanto che ormai si è capito che l’arte vende immobili e gli immobili vendono arte”.

Che sia interno come Anna D. Smith Fine Art and Real Estate Broker della Silicon Valley o Interior Marketing Group di New York City, trovare un professionista esperto disposto a utilizzare l’arte come parte del processo di prevendita di proprietà di interior design può influire sul modo in cui rapidamente l’inventario delle proprietà può essere venduto.